知识产权与音乐

协调音乐创意与商业

Harmonizing Creativity in Music and Business

音乐是超越国界、文化和世代的通用语言。音乐丰富我们的生活并激发创意表达。知识产权在保障音乐人、作曲者和制作人的权利方面发挥着至关重要的作用,确保他们能够在竞争激烈的全球市场中大展宏图。
知识产权为保护音乐作品、录音和表演提供了框架。这些权利使音乐能够成为一门生意,使创作者有机会控制其作品的使用,获得公平报酬,并投资未来项目。通过了解和利用知识产权,艺术家们拥有了发展可持续事业的基石,并为全球音乐产业的文化和经济活力做出贡献。
音乐产业是充满活力的领域,随技术进步和消费者偏好的改变不断发展。从流媒体服务到现场表演,知识产权对于驾驭这一复杂环境不可或缺。音乐人和行业专业人员必须及时了解知识产权法的最新发展,以有效管理自己的创意资产。

音乐版权

版权是音乐产业的基石,保护词曲作者(在版权法中认可为作者)创作歌曲的原创性,并且确保他们能够在包括现场娱乐、唱片业、音像领域、电子游戏等充满活力的创意产业中,凭借自己的智力创造获利。版权是音乐价值链的起点。
作者需要了解自己如何能够在音乐市场中管理自己的智力创造和各项权利,以便做出对作为创作者而言的最佳决定。

音乐出版权

作者是音乐产业的起点。他们可直接或通过音乐出版商触及市场。出版商通过授权歌曲录音、向流媒体平台甚至向音像制品授予许可代表词曲作者,同时也促进艺术家的职业发展。音乐出版商代表作者确保歌曲在有相应报酬和署名的情况下使用,并确保创作者因其创造得到回报。

唱片业是整个音乐和创意产业的基本支柱。它有赖于歌曲的首次录音,即母带录音。负责母带录音的个人或实体是录音制品制作者,在市场上通常称为唱片公司。在录制过程中,作者(直接或通过出版商)授权歌词和作曲的录音,同时表演者(歌手和音乐人)也授权对其表演的录音。录音一旦完成,录音制品制作者(唱片公司)即对录音制品享有相关权利。录音制品制作者的权利独立于作者和表演者的权利,并且针对录制的音乐。

尽管同一个音乐有一个或许多权利人,但音乐在市场中的使用方式催生了获得不同许可的需求。使用音乐所需的许可主要有两种类型:

音乐的使用可以通过制作和发行复制件实现。这两种权利通常称为“机械权”。尽管这一表述或许在大多数国家的版权法中并不存在,不过“机械许可”指制作和传播这些复制件所需的权利人授权。取决于音乐如何得到使用,不同利益攸关方能够授予这种许可。在大多数情况下,至少应向以下一方授予机械许可:作者或出版商、唱片公司和/或集体管理组织。

利用音乐的另一种方式是为公众表演。这可以通过现场音乐、氛围音效或活动流媒体平台实现。大多数版权法提及了向公众传播的权利,不过行业采用公开表演许可作为合同惯例。作者、表演者和录音制品制作者拥有公开表演权。在现场表演音乐(不使用录制的歌曲)的情况下,无需从唱片公司获得许可,但需获得作者(或出版商)的许可。最常见的是,现行法律通过集体管理组织为这些许可提供便利,集体管理组织依法授权对这些使用授予许可并收取版税。作者需要确保其歌曲已在集体管理组织正式登记,以便获得公开使用其歌曲的报酬。

音乐是音像产业的基本组成部分。音像或电子游戏项目可以有许多不同的方式使用音乐。在音像项目中使用录制音乐的常见许可称为同步许可。之所以称为同步,是因为这使音频与电影、连续剧、电子游戏等内容的图像同步。音像和电子游戏制作也可能委托词曲作者创作“新的”音乐,在这种情况下,合同可能包括同步之外的其他许可。此外,既有歌曲的作者(或出版商)可授权在音像项目中使用音乐的新录音。

词曲作者或许会疑惑,如果他们的音乐在电视节目、广播或者甚至酒吧里播放,他们能够如何收到版税。另一方面,餐厅可能会想知道是否需要为他们想在背景中播放的每一首音乐都获得许可。这就轮到“一揽子许可”发挥作用了。一揽子许可是集体管理组织对公开表演纳入该组织曲目中的所有音乐的用户的授权。作为交换,用户应告知播放的音乐并支付一揽子许可费。
词曲作者将根据自己音乐的使用量按比例获得版税。为此,集体管理组织需要不仅能够识别音乐,还要能确定其权利人。这通过在当地集体管理组织登记歌曲实现,集体管理组织会将使用情况与收取的费用匹配,然后分配给该国或者甚至其他地方有权收取版税的所有权利人。

印刷权指将包括歌词在内的音乐作品转成乐谱的授权。这些权利还包括以实物和数字格式发行乐谱和歌词。例如,用歌曲的歌词制作商品可能会侵犯歌词作者的权利。在一些情况下,版权法认可允许歌曲使用的情况。要了解这些情况,需要考虑使用歌曲的地域所适用的限制和例外。
图: maxkabakov/Getty Images

全球数字音乐格局

数字时代音乐的发行、版权和权利管理概览。

谁赚取音乐版税?

版税是对使用权利人的音乐而向其支付的款项。这包括创作者(词曲作者、音乐人和表演者)、代表作者的出版商、唱片公司(录音制品制作者),甚至包括获得或被许可歌曲和/或录音权利的人,如购买艺术家音乐曲目的公司。版税是对利用音乐和/或录音的补偿付款。这可以来自集体管理组织授予的同步许可。

商标和音乐

音乐人和乐队除了对自己的歌曲拥有版权外,还可以将其名称和徽标作为商标保护。商标保护使艺术家能够通过纪念品和商品与粉丝互动。随着乐队扩大粉丝群,商标将确保其名称和徽标的专有权。为此,艺术家和乐队应确保注册自己的商标,以确保得到保护。

音乐创新的专利

在我们谈及音乐时,可能不会想到专利,但发明在音乐产业的不同领域发挥着重要作用。首先,发明彻底变革了我们获取和聆听音乐的方式,从黑胶播放机到使我们能够在手机上轻松获取音乐的发明。从混音到改进吉他等乐器的技术的更多技术发明以及专利为技术进步铺平了道路,使世界各地的音乐人和乐迷受益。

知识产权和音乐故事

在不断发展的音乐世界,知识产权在塑造艺术家职业和整个行业方面发挥着举足轻重的作用。这些故事让我们一窥音乐人和创作者驾驭知识产权复杂性的各种方式,从具有里程碑意义的法庭案件到创新商业战略,不一而足。探索艺术家们如何利用自己的权利建立传承、保护自己的作品,并将挑战转化为机遇。无论是收回所有权、适应数字转变,还是开辟新的创作道路,这些叙述突显出当今全球格局中音乐与知识产权之间的动态互动。
图: Harald Krichel - CC BY-SA 3.0
图:Flickr照片,Eva Rinaldi提供