Cette conférence virtuelle organisée par l’OMPI examinera les dernières avancées dans le secteur des industries de la création découlant des changements apportés par les technologies numériques au niveau mondial, en mettant notamment l’accent sur :
La conférence se tiendra sous forme virtuelle, chaque jour de 12.40 à 15 heures (heure de Genève)
La conférence sera diffusée en direct sur le Web.
Les débats en direct porteront sur l’impact des dernières avancées dans le domaine du numérique sur les contenus créatifs et les nouveaux modèles commerciaux dans divers secteurs : musique, édition, cinéma, radiodiffusion, jeux vidéo et mode. Les thèmes suivants seront notamment abordés :
Des extraits et des témoignages vidéo compléteront les débats en direct et apporteront des éclairages.
Des interludes créatifs seront source de divertissement et d’inspiration.
Avec des contenus accessibles à tout moment et en tout lieu et l’émergence de plateformes tant grand public que de niche, cette session examinera l’impact des nouveaux modèles d’affaires et des nouveaux acteurs du marché sur un écosystème en pleine diversification, y compris le rôle toujours plus important de la technologie, de la création de contenus à leur distribution. Quels sont les facteurs de succès pour répondre à la demande des consommateurs du monde entier?
Avec l’essor des services de diffusion en continu, assistons-nous à un glissement des salles de cinéma vers le divertissement à domicile? Comment l’écosystème de l’industrie audiovisuelle réagira t il face à la concurrence féroce entre des plateformes médias de plus en plus nombreuses et à la course mondiale à la spécialisation et à la diversification? Qui produira les films et séries à succès de demain?
Une série de questions ont été soulevées par la diversification des formats et des canaux (réseaux de partage vidéo, listes de diffusion, podcasts, magazines en ligne, livres électroniques) dans tous les domaines créatifs ayant une incidence directe pour les créateurs, y compris les rapports avec les éditeurs, les producteurs, les plateformes et les distributeurs, l’attrait de l’autoproduction, l’auto-édition et l’autogestion de leurs droits. De quelle manière la mondialisation des marchés et des publics peut-elle se traduire par des récompenses financières pour les auteurs et les artistes?
L’impact des technologies numériques augmente aussi rapidement dans le secteur des arts visuels, de la production à la distribution. L’essor rapide du commerce électronique de l’art et des marchés de vente aux enchères en ligne pourrait permettre aux artistes de s’engager dans le commerce transfrontalier. Quelles sont les conditions et les garanties permettant à ce secteur de tirer pleinement parti de ces nouvelles tendances?
La musique et les autres contenus créatifs étant de plus en plus consommés en ligne, des données efficaces sur les droits et les flux financiers transfrontaliers sont indissociables d’un marché mondial des contenus numériques fonctionnant de manière satisfaisante. En mettant l’accent sur la musique, les intervenants débattront de la question de savoir si les bases de données centralisées ou décentralisées de gestion des droits sont les mieux adaptées pour s’assurer que les créateurs du monde entier soient rémunérés pour l’utilisation de leurs chansons et de leurs enregistrements, et donneront leur avis sur l’évolution future de l’infrastructure mondiale de gestion des droits.
L’incidence de l’intelligence artificielle sur la création, la production et la consommation de contenus créatifs n’a pas encore été pleinement étudiée. Quelle peut être l’utilité de l’intelligence artificielle dans les industries de la création et dans quelle mesure offre t elle plus de possibilités aux artistes? L’intelligence artificielle permet elle d’améliorer l’expérience utilisateur ou sapera t elle la confiance des consommateurs dans ce qu’ils voient ou entendent?